Festival Ars Poetica svojím štvrtým ročníkom potvrdzuje kredit najväčšieho literárneho podujatia s medzinárodnou účasťou na Slovensku. Festivalové dianie sa sústreďuje nielen do samotného centra Bratislavy, konkrétne do nultého priestoru A4 na námestí SNP a kina Mladosť, ale aj do Banskej Bystrice. Sprievodné podujatia čakajú na divákov i v kníhkupectve Panta Rei v Auparku či Ex Libris na Prepoštskej ulici, ale aj na Filozofickej fakulte Univerzity Komenského.
Počas štyroch poetických večerov od 11. do 18. októbra sa na festivale Ars Poetica autorskými performance predstaví 31 etablovaných básnikov i mladých talentov zo 14 krajín sveta. Preklady ich textov zaznejú v podaní známych hercov Lucie Hurajovej a Ľuboša Kostelného. Autentickosť živých vystúpení festivalových večerov zasa podfarbia VJ sety nositeľa národnej ceny za dizajn Jána Šicka.
Každý z festivalových dní popri poézii ponúka špeciálne koncerty. Divákov iste potešia hudobné lahôdky ako napr. poľské kapely Pink Freud a Matplaneta, francúzska formácia Montevideo Jeana Marca Monteru, britský Selector, slovenská Double Affair, či hlasový koncert Valeriho Scherstjanoia, ruského sound poeta z Berlína.
Občianske združenie Ars Poetica, organizátor festivalu, sa rovnakou mierou snaží o prezentáciu slovenskej literatúry. Podobne ako v uplynulých ročníkoch aj tentokrát festival Ars Poetica predstavuje celé spektrum slovenských autorov. Jana Bodnárová, Peter Milčák, Peter Macsovszky a Agda Bavi Pain sa uvedú autorským vystúpením, básnik Daniel Hevier zas pripravil tvorivú dielňu pre najmladších fanúšikov poézie.
Okrem poézie a koncertov festival ponúka i ďalší bohatý off program. Je to predovšetkým filmová prehliadka Ars Poetica, ktorá v kine Mladosť a v nultom priestore A4 od 11. do 18. októbra uvedie viac ako 50 filmov (celovečerných, dokumentárnych i krátkych), viaceré v slovenskej premiére alebo osobne uvádzané samotnými tvorcami. Súčasťou programu sú i tanečné predstavenia, prekladateľské workshopy, workshop tvorivého písania či špeciálna prednáška.
Knižným výstupom festivalu bude aj tento rok antológia, predstavujúca pravdepodobne najrozsiahlejší výber zo súčasnej svetovej poézie v slovenčine. Prekladateľsky sa na nej podieľali viaceré známe mená slovenského umeleckého prekladu, ako aj mladší prekladatelia (Miroslava Vallová, Ján Jankovič, Juraj Andričík, Marián Andričík, Zuzana Drábeková, Mária Ferenčuhová, Katarína Laučíková, Katarína Motyková, Peter Macsovszky, Martin Solotruk, Jitka Rožňová, Štefan Chrappa a iní.)
Bratislava 11. – 18. októbra 2006
Klub A4 (Námestie SNP), Kino Mladosť (Hviezdoslavovo námestie)
PROGRAM
Streda 11.10.
14.00 Ciaran Carson: Kreatívny workshop, FiF UK, Gondova 2, miestnosť 236
17.00 Libertine. Laurence Dunmore, Veľká Británia 2005, 115 min., hrajú: Johny Depp a John Malkovich
19.00 Večer poézie UK autorov, A4
Brian Johnstone
Ken Cockburn
Leontia Flynn
Paul Grattan
Ciaran Carson
Prezentácia knihy Ted Hughes: Krá (za účasti veľvyslankyne Spojeného kráľovstva Veľkej Británie a Severného Írska v SR Judith Anne MacGregor), A4
21.30 db plays selecta (Moderátor rádia FM Daniel Baláž prezentuje súčasnú britskú hudbu z programu Selector), A4
Štvrtok 12.10.
11.00 Prezentácia slovenských vydavateľov (L.C.A., Modrý Peter, Ars Poetica, Romboid, Rak, Vlna), Budmerice
14.00 Rod Mengham: Prednáška o britskej poézii, FiF UK, Gondova 2, miestnosť 236
17.00 Urban Electronic Poetry. 14 videopoém, Nemecko 2005, 66 min., A4
17.00 Marketa Lazarová. František Vláčil, Československo 1967, 162 min.
17.00 Popoludnie s bieloruskou poéziou (moderuje Dado Nagy), kníhkupectvo Panta Rei, Aupark
Marija Martysevič
Andrej Chadanovič
Sergej Smatryčenka
19.00 Večer poézie, A4
Simona Racková (CZ)
Sabine Eschgfäller (AT/I)
Jana Bodnárová (SVK)
Krisztina Tóth (HU)
Otto Grundström (FIN)
Sylvia Geist (D)
Peter Gizzi (USA)
21.00 Valeri Scherstjanoi (RUS/D): sound poetry
Piatok 13.10.
11.00 Medzinárodný okrúhly stôl o vydávaní a prekladaní poézie (Elisa Biagini, Joachim Dvořák, Darek Foks, Sylvia Geist, Rod Mengham, Ivica Prtenjaća, Marc Woodworth), Budmerice
14.00 Rod Mengham: translačný workshop, FiF UK, Gondova 2, miestnosť 236
17.00 Filmové pásmo poľských dokumentov a krátkych filmov, A4
Antikvariát. Maciej Cuske, Poľsko 2005, 45 min.
Krystyna Miłobędzka - všetko je dieťa. Ewa Pytka, Poľsko 1996, 30 min.
Dejiny poľskej literatúry 20. storočia Czesława Miłosza. Ewa Pytka, Poľsko 1999, 58 min.
17.00 Údolie Issy. Tadeusz Konwicki, Poľsko 1983, 110 min., kino Mladosť
19.00 Večer poézie poľských a višegrádskych autorov, A4
Endre Szkárosi (HU)
Darek Foks (PL)
Agda Bavi Pain (SVK)
Tobiáš Jirous (CZ)
Marcin Baran (PL)
Agnieszka Wolny-Hamkalo (PL)
Peter Macsovszky (SVK)
Bohdan Zadura (PL)
21.00 Koncert Matplaneta (PL), A4
Sobota 14.10.
11.00 Prezentácia projektu Časopis v časopise (Budmerice)
12.00 Prezentácia časopisu Les Citadelles (Budmerice)
12.30 Prezentácia platformy ALME (Budmerice)
16.00 Pásmo filmových básní FAMU. Zostavil Martin Čihák, Česko 2006, A4
Josef Božek. Šimon Špidla, FAMU 2005, 12 min.
Čakanie na noc. Vladimír Kovář, FAMU 2005, 8 min.
Sukničkár. Miloš Tomič, FAMU 2005, 3 min.
Svetlík. Adam Oľha, FAMU 2005, 3 min.
Bardo. Ondřej Ševčík, FAMU 2006, 25 min.
17.00 Cyril Lepetit. Pásmo experimentálnych videí hviezdy londýnskych galérií. Veľká Británia 80 min., kino Mladosť
19.00 Večer poézie, A4
Peter Milčák (SVK)
Armelle Leclercq (F)
Roger Lecompte (F)
Elisa Biagini (I)
Marc Woodworth (USA)
Xóchil A. Schütz (D)
Kersten Flenter (D)
21.30 Koncert Pink Freud (PL), A4
Nedeľa 15.10.
16.00 O žabkách a všeličom inom... Tvorivá dielňa pre deti od 3 do 6 rokov s básnikom Danielom Hevierom a tanečnicou Petrou Fornayovou, A4
19.00 Zebra Poetry Film Award. To najlepšie z berlínskeho festivalu experimentálnych filmov Zebra (prezentuje Thomas Wohlfart, riaditeľ festivalu Zebra), A4
18.00 Farba granátového jablka. Sergej Paradžanov, Rusko 1969, 70 min., kino Mladosť
19.00 Zebra Poetry Film Award. Pásmo experimentálnych filmov festivalu Zebra, Berlín (prezentuje riaditeľ festivalu Thomas Wolfhart), A4
20.00 Tiene zabudnutých predkov. Sergej Paradžanov, Rusko 1964, 97 min., kino Mladosť
20.30 Multimediálne predstavenie Skalen (F): Xenit, A4
21.00 Koncert Jean Marc Montera (F), A4
22.00 Party DJ Tobiáš Jirous (CZ), A4
22.30 Vyhlásenie výsledkov diváckej ankety o najobľúbenejšiu báseň festivalu a žrebovanie výhercov knižných darov od OZ Ars Poetica, A4
Pondelok 16.10.
17.00 Muž s kinoaparátom. Dziga Vertov, Rusko 1929, 26 min. , A4
18.00 Spomienka na V. Vysockého. Vladimír Saveliev, Rusko 1989, 93 min., kino Mladosť
20.00 Zrkadlo. Andrej Tarkovskij, Rusko 1975, 102 min., kino Mladosť
20.00 Poids/Tiaže Premiéra francúzsko-slovenskej multimediálnej produkcie (F/SVK), A4
Utorok 17.10.
17.00 Slávnosť osamelej palmy. Marko Škop, Juraj Johanides, SR 2005, 40 min. (Prezentuje režisér Marko Škop), A4
Iné svety. Marko Škop, SR 2006, 78 min. (Prezentuje režisér Marko Škop), A4
18.00 Slávnosť v botanickej záhrade. Elo Havetta, SR 1970, 95 min., kino Mladosť
20.00 Ľalie poľné. Elo Havetta, SR 1972, 77 min., kino Mladosť
20.00 Debris Company: Soliloquy (SVK). Tanečné predstavenie inšpirované Jamesom Joyceom, A4
21.00 Koncert Double Affair (SVK), A4
Streda 18.10.
11.00 Translačný workshop vedený Jánom Buzássym, FiF UK, Gondova 2, miestnosť 236
17.00 Soirée Zuzany Belkovej, kníhkupectvo Ex Libris
17.00 Mesto lietajúcich slov. Martina Diosi, SR 2006, 56 min. (Prezentuje autorka Martina Diosi), A4
Deň. Jozef Vlk, SR 2004, 21 min. (Prezentuje režisér Jozef Vlk), A4
Videopoémy Jany Bodnárovej (Prezentuje autorka Jana Bodnárová), A4:
Únik. Jana Bodnárová, SR 2006, 10 min.
Môj rozhovor s rastlinami. Jana Bodnárová, SR 1999, 7min. 11 sek.
Ktosi číha. Jana Bodnárová, SR 1999, 2 min. 7 sek.
Včerajšky (Zátišie s lebkou v priestore a čase). Jana Bodnárová, SR 2001, 6 min. 7. sek.
18.00 Factotum. Bent Hamer, USA/Nórsko 2005, 64 min., kino Mladosť
20.00 Tang Shi. Zhang Lu, Južná Kórea/Čína 2003, 86 min., kino Mladosť
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
Viac informácii o autorke (v angličtine) na Ars Poetica European Poetry Forum |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
Olja Savičević Ivančević (HR) pochádza zo Splitu. Práve dokončuje magisterské štúdium v odbore chorvátsky jazyk a literatúra na univerzite humanitných vied v Zadare. Píše poéziu, krátke prózy, eseje a venuje sa aj literárnej kritike. Je editorkou niekoľkých almanachov mladej poézie a taktiež chorvátskej časti antológie On the third square, prezentujúcej mladých autorov z Bosny a Hercegoviny, Chorvátska a Srbska a Čiernej hory. Už od detstva bola jej poetická i prozaická tvorba ohodnocovaná mnohými cenami. Prvá zbierka poézie Bude to hrozné, až vyrastiem (Biće strašno kad ja porastem, 1988) jej vyšla ako 14-ročnej. Nasledovali básnické knihy Forever children (Vječna djeca,1993) a Ženské písmo (Žensko pismo, 1999). Prvá zbierka poviedok Rozosmiať psa (2006) bola ocenená ako najlepší rukopis spomedzi autorov do tridsaťpäť rokov. V roku 2006 jej vychádza aj zbierka poézie Soundtrack pre čiernych pasažierov. Mnohé z jej básní boli preložené do angličtiny a češtiny. |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
Viac info o autorovi (v angličtine) na Ars Poetica European Poetry Forum |
![]() |
FilmÚnik Videopoéma slovenskej autorky s názvom Únik je krátkou obrazovou meditáciou nad básňou Prebúdzanie od Theodore Rhoethke. Sprievodná hudba industriálnej kapely Einstürzende Neubauten a existenciálne ladené videoperformance, evokujú v divákovi znepokojivú túžbu po úniku.
Môj rozhovor s rastlinami Na ZEBRA Poetry Award Film Festival v Berlíne v roku 2000 bola táto videoperformancia doplnená o text haiku od Etsuin.
Ktosi číha video performanci / haiku pre video
Včerajšky (Zátišie s lebkou v priestore a čase) video performancia |
Factotum Bent Hamer, USA/Nórsko 2005, 64 min. Filmový prepis knihy Charlesa Bukowského, ktorej hlavná postava je vytvorená ako alter ego autora. Básnik losangeleského podsvetia Henry Chinaski by sa dal nazvať skrachovanou existenciou, keby nebol so svojím rebelským spôsobom života spokojný. Tomuto šialencovi, pustovníkovi, milovníkovi nežného i krutého, žijúcemu svoj život s bláznivo romantickou naliehavosťou i s nesentimentálnym súcitom k ľuďom na okraji spoločnosti, stačí proste písať a piť – piť a písať! Ako sám priznáva: „Chcem iba dostať svoj šek a ísť sa ožrať. Asi to neznie dosť vznešene, ale je to moja voľba. Nemáte cigáro?" |
Farba granátového jablka Sergej Paradžanov, SSSR 1969, 70 min. Arménsky film režiséra Sergeja Paradžanova z roku 1969 patrí k najlepším dielam, ktoré do filmovej podoby prenášajú výtvarnú a literárnu inšpiráciu. Náročná obrazová symbolika vychádza z arménskeho folklóru, predovšetkým z poézie arménskeho básnika Sajat-Novy. Jednotlivé témy filmu sú vo všeobecnosti jednoduché. Dešifrovať ich je možné vo farebných kompozíciách a významových premenách, v krásnej hre rekvizít, gest, pohybov a len mála slov. Kto sa nenechá odradiť klasickým pomalým tempom ruských filmov a zároveň zdanlivou jednoduchosťou príbehu, bude odmenený podobným zážitkom, aký vo vzácnych chvíľach poskytuje prečítanie dobre napísanej básne. Sergej Paradžanov sa o svojom filme vyjadril: „Nehľadajte tu životopis veľkého arménskeho básnika Sajat-Novy. My sme sa len snažili vyjadriť filmovými prostriedkami svet jeho poézie..." |
Iné svety Marko Škop, SR 2006, 78 min. Šariš je špecifický východoslovenský región, ktorý sa rozkladá medzi východom a západom Európy. Je rozhraním medzi racionálnym individualizmom západu a expresívnou emotívnosťou východu. Dokumentárny film zobrazuje šesť rôznych charakterov a zmeny v ich najbližších komunitách. Európa sa začala transformovať a život v nej sa veľmi rýchlo premieňa. Iné svety sa snažia zachytiť globalizačné trendy a ich masový vplyv na individuálne životy a príbehy konkrétnych ľudí. Filmári sa pokúsili zachytiť koniec tradičnej rôznorodosti, ktorý má na svedomí práve rozširujúca sa globalizácia. Na príklade regiónu Šariša hľadajú autori stratenú pôvodnú krásu a autentickú originalitu indivídua. |
Ľalie poľné Elo Havetta, Slovensko 1972, 77 min. Dvaja vojnoví veteráni, vracajúci sa z I. svetovej vojny do rodného kraja, sa snažia nájsť domov a pevne v ňom zakotviť. Rovnako silný je však aj ich pud či túžba po tuláctve a voľnom živote. Na hlavnú dejovú niť sú ponavliekané pocitové epizódky, plné recesie a fantázie. Dramatický podtext pod úsmevným príbehom nesie známku obnaženého človečenstva, túžob, ideálov, strachu a osamelosti. Hľadanie strateného domova a túžba po diaľkach a voľnosti v časoch nastupujúcej normalizácie patrili k témam, pre ktoré mala socialistická spoločnosť vyhradené miesta v najtemnejších trezoroch. |
Filmové pásmo Cyrila Lepetita Cyril Lepetit (1970) sa narodil v Cherbourgu, vo Francúzsku. V rokoch 1989-1995 študoval na Ulster College of Art v Belfaste. V roku 1999 načas opustil Paríž a odišial ako umelecký rezident vystavovať do Japonska a Taiwanu. Od roku 2000 žije a pracuje v Londýne. V roku 2002 založil International Exhibitionist, otvorenú platformu na prezentáciu súčasnej umeleckej scény, z ktorej Cyril Lepetit vyšiel. V súčasnosti je aktivitou IE Moving in Architecture Curzon Soho cinema & Camden Arts Centre, Londýn (2006). |
Libertine Laurence Dunmore, Brit. 2005, 115 min. Johny Depp v jednej zo svojich životných úloh. Príbeh oslnivého vzostupu a tragického pádu básnika a rebela Johna Wilmota (Johny Depp) – „slobodného grófa" z Rochestru, ktorý bol najväčším výtržníkom na dvore anglického kráľa Karla II (John Malkovich), kde písal hry a básne, ale predovšetkým zvádzal ženy. Wilmot sa preslávil pitím a zhýralým spôsobom života, vďaka ktorému sa nedožil vysokého veku a ako 33-ročný umrel na syfilis. Po jeho predčasnej smrti získali jeho diela priaznivý ohlas a on konečne dosiahol uznanie kritiky. |
Marketa Lazarová František Vláčil, Československo 1967, 162 min. Monumentálna poetická kompozícia s náročnými výtvarnými a významovými podtextami je kongeniálnou interpretáciou rovnomennej Vančurovej predlohy, považovanej dovtedy za nefilmovateľnú. Filmová báseň predstavuje svet divej krásy, balansujúci na pomedzí drsnej historickej skutočnosti a starodávnej báje. Odohráva sa v dobe, keď nastupujúce kresťanstvo vyzdvihlo nevyhnutnosť lásky k blížnemu, ale postavilo zároveň hrádzu pohanskému obdivu k bezhraničnej sile prírody. Dej sa odohráva v čase lúpežných rytierov, prepadávajúcich pocestných na kráľovských cestách, zobrazuje stredoveké násilie a krutosť, boj s vierou v pohanských bohov, krvavú pomstu a vášne, keď ľudský život mal len nepatrnú cenu. Polyfónne vybudovaná štruktúra fabuly, evokujúca stredoveké prostredie v Čechách so zdôrazňovaním atmosféry a premenlivosti nálad v jednotlivých dejových segmentoch a motivických líniách, úžasne pôsobí na fantáziu a city diváka. |
Mesto lietajúcich slov Martina Diosi, SR 2006, 56 min. Dokument s hranými prvkami je skupinovým portrétom ľudí, ktorí tvorili poéziu vo zvolenskom Literárnom klube v 90-tych rokoch minulého storočia. Bankár, majiteľka lekárne, prevádzkar verejných záchodov, výtvarník, rozhlasový režisér, herečka, novinárka... Všetci rozprávajú o tom, ako ich klub ovplyvnil a nasmeroval. Režisérka Diosi sa prostredníctvom filmu pokúša ponúknuť citlivému divákovi „návod" ako v protiprúde dnešných reality show rozvíjať skutočné, či „alternatívne" hodnoty a ako ich aj vytvárať. Martina Diosi študovala filmovú vedu na bratislavskej VŠMU, v roku 1998 absolvovala odbor dramaturgia a scenáristika. V roku 2003 nakrútila podľa jej scenára Michaela Pavlátová celovečerný film Neverné hry, ktorý film získal niekoľko cien o. i. ocenenie Zlatý ledňáček ako najlepší hraný film za rok 2003 v Čechách na Plzenskom Finále. |
Muž s kinoaparátom Dziga Vertov, Rusko 1929, 26 min. Klasický film z nemého obdobia nakrútil revolucionár dokumentárneho filmu Dziga Vertov. Prostredníctvom konštruktívnej montáže a skladby obrazov dokázal režisér povýšiť filmové umenie na poéziu obrazov. Film je v prvom rade oslavou „oka – kamery" ako výdobytku technickej revolúcie a jej schopnosti objektívne zaznamenať skutočnosť. Film bude uvedený so špeciálnym hudobným sprievodom, ktorý v novodobej úprave z roku 2002 v Londýne naživo nahral The Cinematic Orchestra. |
Josef Božek Šimon Špidla, FAMU 2005, 12 min. Film svojím zdanlivým minimalizmom nadväzuje na plynutie času vnútri záberu, tak ako to poznáme z iných Špidlových filmov (Na náplavce, Posun). Na rozdiel od nich je však kamera prevažne pevne fixovaná, čím vzniká nové napätie medzi kontinuitou trvania a statickosťou obrazu. Všadeprítomné okno kajuty či mesiac tečúci po oblohe tak tematizujú napätie medzi lineárnym a cyklicky ponímaným tvarom času. Josef Božek so svojím prvým parníkom vyšiel na Vltavu 17. septembra 1815. Čakanie na noc Vladimír Kovář, FAMU 2005, 8 min. Film inšpirovaný poviedkou Franza Kafku Pred zákonom. Sukničkár Miloš Tomič, FAMU 2005, 3 min. Muž fascinovaný sukňou jedného dievčaťa ju posadnuto prenasleduje. Avšak vo chvíli, keď ju konečne dostihne a získa, zisťuje, že samotná sukňa bez dievčaťa neznamená nič! A tak sledovanie pokračuje... Svetlík Adam Oľha, FAMU, 2005, 3 min. Svetlík jedného domu (konkrétne internátu AMU na Hradební ulici) sa v tejto trojminútovej vizuálnej štúdií, točenej na 35mm film, stáva príležitosťou na prieskum tohoto špecifického priestoru domu, resp. rôznych spôsobov pohybu a pohľadov v ňom a z neho. Film zachytáva v tichom odstupe okolitý kolobeh života a zároveň skúma estetické účinky svojich zvláštne odpútaných obrazov. Bardo Ondřej Ševčík, FAMU, 2006, 25 min. Vizuálna esej inšpirovaná Tibetskou knihou mŕtvych. |
Antikvariát Maciej Cuske, Poľsko 2005, 45 min Dokumentárny film o kultovom antikvariáte v štvrti Zoliborz vo Varšave, ktorého majiteľ Krzysztof nie je len predajcom kníh, ale aj miestnym terapeutom a guru. Krystyna Miłobędzka - všetko je dieťa Ewa Pytka, Poľsko 1996, 30 min. Dejiny poľskej literatúry 20. storočia Czesława Miłosza Ewa Pytka, Poľsko 1999, 58 min. |
Slávnosť osamelej palmy Marko Škop, Juraj Johanides, SR 2005, 95 min. Radostná dokumentárna inscenácia o zabudnutom slovenskom filmovom režisérovi Elovi Havettovi. Inscenovaný dokument pátra po okolnostiach nakrúcania Havettovho filmu Slávnosť v botanickej záhrade, pričom si kladie za cieľ poodhaliť rúško tajomstva okolo postavy režiséra. Hravou formou a prostredníctvom spomienok jeho spolupracovníkov a kolegov odhaľuje dokument poetický naturel Havettovho vnímania sveta. Filmprináša autentické svedectvo o jednom z najoriginálnejších slovenských režisérov. Marko Škop absolvoval žurnalistiku na Filozofickej fakulte UK (1996) a dokumentárnu tvorbu na VŠMU (2001). Pôsobí ako odborný asistent na katedre žurnalistiky. Je členom výboru autorskej ochrannej spoločnosti LITA pre oblasť televíznej réžie. Nakrútil dokumentárne filmy pre Slovenskú televíziu, televíziu Markíza a taliansku televíziu RAI. S Českou televíziou spolupracoval na filmoch Slávnosť osamelej palmy a Iné svety. |
Slávnosť v botanickej Elo Havetta, Slovensko 1970, 95 min Svieži a zrelý debut talentovaného, predčasne zosnulého režiséra je farebnou feériou o potrebe zázraku v ľudskom živote, zloženou z drobných mozaikových etúd (rozmanité formy paródie, travestie, persifláže a profanácie legiend a obradov, osobité rozvíjanie princípu filmu vo filme). Hrdinovia, zaujímaví obyvatelia vinohradníckeho Babindolu, hľadajú v bláznovstve svojský pocit šťastia. Tým sa však ocitajú v dileme sna – v situácii bezmocnosti voči osudu, uprostred rozporu medzi naivnou túžbou lietať a nutnosťou dennodenne prekopávať zem, aby urodila víno, nápoj fantastov. Prostriedkami naivnej fresky a púťových odrhovačiek je vyjadrené „vyznanie, že ľudská duša bez ohľadu na formuly, ktoré jej poskytuje intelekt, je nepokojným pútnikom za živou vodou, za zázrakom." |
Spomienka na V. Vysockého Vladimír Saveliev, Rusko 1989, 56 min. Umelecký dokument, pokúšajúci sa o vykreslenie portrétu nekonformného umelca pravdy, svedomia a cti. Jeho pôsobivý spev, prostredie Divadla na Taganke, s pietou snímané miesta jeho pobytu – všetko slúži k vytvoreniu podmanivej, aj keď trochu jednotvárnej atmosféry filmu. Koláž obsahuje aj niekoľko amatérskych záznamov (stretnutia s priateľmi, s priaznivcami a novinármi, záznamy z koncertov, prechádzka ulicami). Autor vyjadril úctu k básnikovmu dielu bez začlenenia jeho života a odkazu do širšieho rámca sovietskej spoločnosti, zotrvávajúc pri nekonfliktnom uhle pohľadu. Film je rámcovaný „minipríbehom" speváčky J. Kamburovovej, ktorá sa pokúša objaviť nový spôsob interpretácie Vysockého piesní. |
Thang Shi Tang Poetry Zhang Lu, Južná Kórea/Čína 2003, 86 min. Kórejsko-čínsky režisér Zhang Lu nakrútil svoj hraný debut v Beijingu na jar roku 2003 – v období paniky z epidémie SARS. I tieto udalosti mali vplyv na čierny humor filmu. Vreckár v stredných rokoch sa zotavuje po nervovej chorobe, ktorá spôsobila, že sa mu trasú ruky. Celé dni trávi vo svojom byte, príležitostne si robí žarty zo susedy, a v TV sleduje seriál o poézii z obdobia Dynastie Tang. Jeho družka, mladá žena, sa denne pokúša vytrhnúť ho z letargie. Snaží sa ho presvedčiť, aby sa zúčastnil na veľkej lúpeži. Slávne Tang poémy sa objavujú počas deja v úlohe predelov medzi jednotlivými časťami filmu. Pôsobia ako ironický kontrapunkt k špinavému prostrediu, v ktorom sa príbeh odohráva. Zhang na základe svojho režijného rukopisu, popiera pátos klasickej poézie, a kladie dôraz na minimalistickú výrazovú formu a na detail. |
Tiene zabudnutých predkov Sergej Paradžanov, Rusko 1964, 97 min. Poéma na motívy rovnomennej poviedky Michaila Kocjubynského rozpráva príbeh hucuľského Rómea (Ivana) a Júlie (Maričky), mladých ľudí z dvoch nepriateľských rodov. Príbeh sa odvíja uprostred pôvabnej prírody ukrajinských Karpát a je opradený mýtmi a legendami hucuľského ľudu, ktorý bol ešte donedávna utláčaný materiálnym nedostatkom. Uprostred prírody však vyrastá veľká láska, ktorá spája dve ľudské srdcia. Ich vernosť je potvrdená tragickým koncom oboch milencov... |
Údolie Issy Tadeusz Konwicki, Poľsko 1982, 110 min. Dej filmu sa odohráva v Litve na konci desiatych rokov 20. storočia, v údolí mystickej rieky Issy. Osou príbehu sú osudy miestnych ľudí. Svet živých sa mieša so svetom mŕtvych. V príbehu súčasných obyvateľov sa objavujú hrdinovia litovských legiend, diablovia a démoni. Film bol nakrútený podľa románu básnika a spisovateľa Czeslawa Milosza, nositeľa Nobelovej ceny. |
Urban Electronic Poetry Hudba a poézia sú tie najbezprostrednejšie vyjadrovacie formy človeka v jeho fragmentarizovanej skutočnosti. Hudobník, skladateľ a zvukový pedant Max Würden z Leverkusenu a básnik Kersten Flenter z Hannoveru sa spojili, aby tieto vyjadrovacie formy opätovne vystavali a zlúčili. S mottom „slovo je vírus v automatike miest" zorganizovali spoluprácu pätnástich básnikov a desiatich hudobníkov zo štyroch krajín na spoločnom hudobno-literárnom projekte, ktorého výsledkom je Urban Electronic Poetry – pochmúrna krása a elektronické napätie na pulze urbánneho života. |
Wojaczek Lech Majewski. Poľsko 1999, 90 min. Rafael Wojaczek bol rozhnevaný mladý básnik, ktorý umrel ako 26-ročný. Jeho poézia a sebadeštrukčný životný štýl veľmi silno zapôsobili na mnohých mladých Poliakov. Pil, fajčil hašiš, skákal z okna druhého poschodia. Ženy ho obdivovali, hoci miloval len jediného človeka – seba. Wojaczek sa v banalite socialistického Poľska stal legendou, poetickým mýtom. Wojaczek v dlhom fľakatom župane, živo gestikulujúci, popíjajúci vodku, má mnoho z charakteristík tradičného filmového hrdinu – balansujúceho na hrane reality. |
Zebra Poetry Film Award Kolekcia víťazných filmov zo súťažnej prehliadky Zebra Poetry Film Award 2006, ktorú prezentuje riaditeľ festivalu Thomas Wohlfart. Zebra Poetry Film Award je projekt Literaturwerkstatt Berlin v kooperácii s Interfilm Berlin. Netradičná súťažná filmová prehliadka sa v krátkom čase stala najväčším diváckym fórom so zameraním na krátke filmy s príbuzným vzťahom k poézii, najmä v závislosti od obsahu, estetiky alebo celkového poetického vyznenia. Filmová cena umožňuje tvorcom z celého sveta porovnať si navzájom tvorivé výsledky a vymeniť si umelecké idey na poli poézie a filmu. |
Zrkadlo Andrej Tarkovskij, SSSR 1975, 102 min. Do značnej miery autobiografický film je utkaný zo snov, náznakov asociácií a metafor, zo zvláštnej, prchavej matérie. Najosobnejší film geniálneho filmového tvorcu je autorovým súdom svedomia, cestou k očisteniu utrpením, k návratu na počiatok. Poeticko-filozofický komentár tvoria verše režisérovho otca Arsenija Tarkovského, ktorého odchod z rodiny sa autor v priestore filmu snaží pochopiť. |
KoncertyDouble Affair Double Affair je formácia, sformovaná z pôvodnej one-man-band (doublefair) na spoluprácu viacerých hudobníkov a závislá na stave vecí, ktorý má vplyv na počet hudobníkov v projekte alebo na prezentovanú formu. Po vydaní viac-menej pesničkového albumu Circulation (2005) Jozef Vlk ako Double Affair pokračuje v hľadaní ďalších pesničiek a štruktúr za použitia technológie, gitár a syntetizátorov – naďalej retarduje a organizuje už vzniknuté alebo nanovo koncipované zvukové vrstvy do nových textúr, akusticko-elektronických kompozícií a prekvapivých elastických konceptov. Kufrik Brothers je skupina tvorcov video designu, pôsobiaca spolu asi 4 roky. Využíva všetky technicky dostupné zdroje obrazových vstupov a kreatívnych nápadov, kde hlavnou myšlienkou je a neoddeliteľnosť audiálneho a vizuálneho vnemu, synchronizácia zvuku, pohyblivých obrázkov a sekvencií, zhmotnenie a zvýraznenie audiovizuálneho ako pojmu a ako priestoru kde obraz a zvuk sa stáva súčasne tézou, antitézou a syntézou. |
Jean Marc Montera hudobník, skladateľ, improvizátor Noël Akchoté gitarista, huslista, skladateľ, herec rbnx moderný, uvoľnený, súčasný, širokospektrálny, inteligentný, obskúrny, experimentálny, unikátny, kvalitný, originálny, ojedinelý,... slová, ktoré najčastejšie charakterizujú elektronickú hudobnú produkciu. ťažko však rbnx. |
Matplaneta Matplaneta vznikla v novembri 2004 a už po jedinom týždni existencie mala svoj prvý koncert! Hudobným mottom skupiny je spájať všetko s novým. Tvorivo využíva nielen staré analógové inštrumenty, ale aj modernú PC technológiu. Prirodzená schopnosť syntetizovať rozmanité štýly sa stáva podnetom na vzťahovanie pojmu rock´n´space na ich hudbu. Vnímajú skladby v širších súvislostiach multimediálneho spektra, čoho dôkazom sú aj charakteristické video projekcie počas ich koncertov, na ktorých spolupracujú so skupinou skupiny 3U. Nepretržite živé vystúpenia sú priam želaním tejto skupiny, pretože len tak sa môže ich hudba od vystúpenia k vystúpeniu vyvíjať a meniť. |
mindMap mindMap je hudobný projekt z Banskej Bystrice (momentálne však pôsobí v Bratislave), plávajúci vo vodách pomalšej, príjemno-temnej elektroniky, všeobecne označovanej ako ambient, downtempo. Elektronické zvuky a aranžmány miestami dopĺňajú živé nástroje ako flauta, gitara, a takisto ženský vokál. Vznikol v roku 2000 ako spoločné úsilie dvoch ľudí o spojenie dvoch odlišných pohľadov na ambientnú hudbu: elektronický ambient na jednej strane a dark-ambient na strane druhej. Dnes sa mindMap obohatený o spev orientuje prevážne na downtempo. Naživo mindMap vystupuje v rozšírenej zostave v zložení elektronika dopĺňaná o ženský spev a dychy. Začiatkom roku 2003 vyšiel debutový album pod názvom _Plochy_. Skladba Gerlach je súčasťou výberovky Megasoft Office 2005. Aktuálny album Gran-ahua vyšiel koncom roka 2005. mindMap: Emil Maťko, Igor Iliaš, Dana Mazalová (spev), Petra Mušková, Jela Spišiaková (flauty), Michala Čopíková (texty) |
Pink Freud V roku 1998 štvorica mladých a vnímavých muzikantov z Gdańska založila skupinu, ktorá mala objavovať nové oblasti improvizácie. Nazvali sa Pink Freud. Tvoria improvizačné trio so sviežou a modernou hudbou, inšpirovanou džezom, rockom, folkom, jungle, drum'n'bassom a pod., ktorá si vyžaduje vnímavé a pozorné publikum. V roku 1998 nahrali svoj debutový album Zawijassy. V roku 2003 im vo vydavateľstve Zen Posse Records vyšla Sorry Music Polska. Na tomto albume Pink Freud prezentuje celkom nový štýl a siaha po nových metaforách, prostredníctvom ktorých rozpráva svoje príbehy. Pink Freud dnes tvoria: Wojtek Mazolewski (basa, loop, sampler), Tomek Zietek (trúbka), Kuba Staruszkiewicz (bicie). V týchto dňoch skupine vychádza tretí album Jazz fajny jest s remixami v podaní nalepších mladých moderných hudobníkov, Djov a skupín – ako napríklad EMADE, ENVEE, Niewinni Czarodzieje, m.bunio.s, Mika Urbaniak, Old Time Radio, LocoStar a ďalší. |
db plays Selector Rozhlasový program The Selector, získal hlavný cenu na 23. ročníku Sony Academy Awards za najlepší týždenný program v rádiu. Porotcovia ho ocenili spomedzi piatich nominovaných ako unikátny projekt predstavujúci široký záber nových britských interpretov v rôznych hudobných žánroch. The Selector pre British Council produkuje od roku 2001 spoločnosť Somethin' Else a v éteri má potenciál osloviť až 260 miliónov ľudí v 19 krajinách na celom svete. The Selector, to je degustácia všetkého nového a dobrého, čo sa vyprodukuje vo Veľkej Británii. Veľká časť z ponúknutej produkcie naznačuje, kam sa budú uberať trendy v pope, gitarovej muzike, hip-hope a tanečnej hudbe. Daniel Baláž je moderátor, publicista, DJ, iniciátor elektronickej scény na Slovensku. Od roku 1993 pôsobil v Rádiu Ragtime, v roku 2000 prestúpil do Rock FM Rádia, v súčasnosti Rádia FM, kde moderoval relácie Nočný život, Selector, Kompas, Hudobné správy a pripravuje Nočné mixy a ChillOut_FM. Pôsobí aj v internetovom magazíne inZine. Hudbe sa príležitostne venuje aj ako DJ a muzikant. Bol moderátorom relácie Metro v STV. |
Tobiáš Jirous Tobiáš Jirous začínal ako home dj na mejdano-party´s svojich priateľov, po siedmich rokoch hrania si vytvoril osobitý štýl mixujúci staré nahrávky s retro vlnou súčasnosti. Výsledok je taký účinný, že vám ani nenapadne, z ktorého roku a akú skladbu práve počúvate. Desať rokov sa tanečná hudba tak rýchlo menila, že nakoniec vznikol problém zahrať čokoľvek súčasné. Súčasné veci v UK alebo súčasné veci v ČR? A tak hral veci, ktoré tu nikto nepoznal a bol za podivína. Stále častejšie sa vracal ku koreňom groove, ku skladbám, ktoré prežijú aj ďalších sto rokov. Hudba sa opakuje, veľké dobradruzstvo je však práve v tom prepájaní, v novom interpretovaní starého, a už dávno zabudnutého. |
TanecDebris Company: Soliloquy |
SKALEN: Xenit Predstavenie je jedným z prirodzených pokračovaní experimentov z roku 2001 na tému vzťahu medzi telom a priestorom a ich spoločnom vstupovaní do inej dimenzie prostredníctvom video-animácie, video-písania a vizuálnej improvizácie. Tanec: Michèle Ricozzi Hudba: Jean Marc Montera Video-art: Patrick Laffont Michèle Ricozzi - tanečnica a choreografka. Spolupracovala s Odile Duboc, Urban Sax. Corine Lanselle C°, Faizal Zhegoudi C°. V roku 1995 získala prvú cenu na Choreographic Challenge Châteauvallon. V roku 1999 spoluzaložila skupinu Skalen. Jean Marc Montera – hudobník. V roku 1978 založil skupinu G.R.I.M (Group of Research and Musical mprovisation) . Spolupracoval s Fredom Frithom, Davidom Mossom, Pauoml Lovensom, Odile Duboc, Petrom Palitzsch/Berliner Together, Piotrom Klemensciewicom, atď. Vytvoril viaceré diela pre divadlo, tanec, film. Spolu s Hubertom Colasom vedie priestor pre súčasné umenie Montevideo. V roku 2002 vytvoril Ensemble d'Improvisateurs Européens. Predstavenie bolo uvedené na festivaloch vo Francúzsku, Taliansku, Nemecku, Estónsku, Španielsku a v Čechách. |
TIAŽE /POIDS Premiéra francúzsko-slovenského tanečno-hudobného predstavenia. Tanec: Monika Caunerová, Petra Fornayová, Monika Horná, Michèle Ricozzi (F) Hudba: Ľubomír Burgr, Jean Marc Montera (F), Marek Piaček Predstavenie je výsledkom intenzívnej spolupráce francúzskych a slovenských hudobníkov a tanečníkov. Jeho mottom je báseň slovenskej poetky Nory Ružičkovej Závažie. Závažie Úplne pokojná v sebe Je to ozvena pohybu napnutý sval zrkadla Môj záujem je chladný (z básnickej zbierky Osnova a útok, Drewo a srd, 2000) |
EventyJán Buzássy: Prekladateľský workshop na FiF UK Ján Buzássy (1935) študoval knihovníctvo a slovenčinu. Stal sa šéfredaktorom mesačníka Mladá tvorba, neskôr šéfredaktorom vydavateľstva Slovenský spisovateľ, v 90-tych rokoch šéfredaktorom týždenníka Kultúrny život. Debutoval zbierkou Hra s nožmi (1965), ktorá sa svojským spôsobom nazerania na svet a jeho zmysel dotýkala základných polôh ľudskej existencie, neskôr nachádzal východiská v odkaze antickej filozofie - zbierky Škola kynická (1966), Nausikaá (1970), Krása vedie kameň (1972). Neskoršie básnické knihy boli čiastočne determinované ľudovou slovesnosťou a folklórom. Návrat k poetickým postupom a princípom prvého obdobia básnickej tvorby signalizuje skladba Pláň, hory (1982), zbierka Zlatý rez a v 90-tych rokoch kniha Náprava vínom (1994), zbierky Dni (1995) a Svetlo vôd (1997). Venuje sa aj prekladom poézie z anglickej, ruskej a srbskej literatúry. Významné sú najmä jeho preklady T. S. Eliota a G. G. Byrona. Streda 18.10., 13.00 |
Ciaran Carson: Kreatívny workshop, FiF UK Ciaran Carson sa narodil v roku 1948 v Belfaste, kde stále žije. V roku 2003 bol vymenovaný za profesora poézie a riaditeľa Centra Seamusa Heaneyho na Queen's University v Belfaste. Je autorom deviatich básnických zbierok, vrátane titulov ako The Irish for No, Belfast Confetti, (Čo je írske nie, Belfastské konfety) a The Twelfth of Never (Dvanásta nikdy). K jeho najnovším dielam patria štyri knihy prózy, vrátane románu Shamrock Tea (Čaj ďatelín), ktorý bol nominovaný na prestížnu Booker Prize. Carson získal viacero literárnych cien, vrátane Írskej ceny za literatúru udeľovanú denníkom Irish Times a Ceny T.S. Eliota. Jeho preklad Danteho Pekla (2002) bol ocenený cenou Oxford Weidenfeld Translation Prize. Streda 11.10., 14.00 |
Výstava Entrance Gallery Entrance Gallery prezentuje progresívnu mladú generáciu umelcov, predovšetkým študentov a absolventov vysokých umeleckých škôl z Českej republiky i zo zahraničí. Názov a koncepcia galérie vychádza z polohy tohoto výstavného priestoru pri vstupe komplexu Karlín Studios. Entrance se sústredí na autorské výstavy, ktoré sú dopĺňané kurátorskými skupinovými projektmi. Súčasťou programu je práve vznikajúca internetová doména Entrance Web Gallery s archívom umelcov, prezentácií a dokumentáciou výstav. Ladislava Gažiová je pôvodom zo Slovenska. Pracuje so sociálno-politickými témami, ktoré spracúva s určitou dávkou irónie až cynizmu. Inšpiruje ju komix, popkultúra, subkultúra, graffiti, street art, ale i orientálny ornamentalizmus. Závažné či nezávažné témy mení sprejovou technikou na podivuhodný výjav, ktorý prestupuje melanchólia a temnota. Radim Labuda je slovenský umelec, žije a pracuje v Prahe. Vyjadruje sa predovšetkým videom a zvukovými inštaláciami. Jeho posledný projekt sa sústreďuje na video-obrazy uzatvorené v slučke kruhového pohybu. Videá sa zaoberajú fenomenologickými pozorovaniami skutočnosti, nie sú konštrukciou, ale prostým záznamom. Napriek tomu však prinášajú významy, ktoré možno chápať rozličnými spôsobmi v rozličných kontextoch. |
Les Citadelles Francúzsky časopis Les Citadelles bol založený v Paríži roku 1996 a vychádza raz ročne. Doteraz vyšlo dvanásť čísel mapujúcich súčasné dianie vo frankofónnej ako i európskej poézii. Skoro dvestostranová ročenka je rozdelená do dvoch hlavných blokov: D´Europe a Poètes pour nos jours. Okrem básní a profilov básnikov, môžu čitatelia nájsť v čísle aj eseje, recenzie, reportáže z festivalov poézie a články uvažujúce o súčasnej poézii. Zo slovenskej poézie vyšli v čísle jedenásť v roku 2004 básne Mily Haugovej a v nasledujúcom čísle básne Petra Šuleja v preklade Andrei Leškovej-Poterie. Šefredaktorom časopisu je básnik Philipe Démerón. Na festivale Ars Poetica predstaví časopis poetka z básnického okruhu Les Citadelles Armelle Leclercq. |
Okrúhly stôl zahraničných o vydávaní a prekladaní poézie Piatok 13.10 11.00, Budmerice Ivica Prtenjača /CRO Rod Mengham /UK Darek Foks /PL Mars Woodworth /USA Siarhei Smatrychenka /BLR Sylvia Geist /D Elisa Biagini /IT |
Rod Mengham: Prekladateľský workshop na FiF UK Rod Mengham je profesorom modernej anglickej literatúry na Univerzite v Cambridgi, kde pracuje aj ako kurátor umenia na Jesus College. Publikoval viacero článkov o umení v rôznych časopisoch a je tvorcom katalógov pre bienále s názvom „Sculpture in the Close" na Jesus College v Cambridgi. Okrem toho pracuje ako redaktor básnických publikácií Equipage a svojou redakčnou a prekladateľskou činnosťou sa zúčastnil na projekte Altered State: the New Polish Poetry (Zmenený stav: Nová poľská poézia, Arc Publications, 2003). Jeho vlastné básne boli publikované pod názvom Unsung: New and Selected Poems (Nespev: Nové a vybrané básne, Folio/Salt, 1996; 2. vydanie, 2001). Piatok 14.10., 14.00 |
Projekt Časopis v časopise Projekt Časopis v časopise je ojedinelým projektom podporujúcim európsku spoluprácu národných kultúr bez sprostredkovateľskej úlohy veľkých jazykov. Rozvíja vzájomný dialóg, kreativitu multilingválnych spoločných projektov, kultúrnu propagáciu a distribúciu. Projekt Časopis v časopise je založený na myšlienke integrácie stredoeurópskeho kultúrneho priestoru, plynulého pohybu myšlienok a textov medzi časopismi a vydavateľmi, relevantnými vo svojom kultúrnom priestore. Cieľom tohoto projektu, v rámci ktorého spolupracuje 10 časopisov z 9 krajín, nie je len expanzia do juhovýchodnej a západnej Európy, ale aj spájanie menších národov a podpora medzikultúrnej výmeny a dialógu. |
O žabkách a všeličom inom ... Nedeľa 15. 10., 16.00, A4 Tvorivá dielňa pre deti od 3 do 6 rokov s básnikom Danielom Hevierom a tanečnicou Petrou Fornayovou. |
Okrúhly stôl slovenských vydavateľstiev Štvrtok 12.10., 11.00, Budmerice Ars Poetica, L. C. A. Publishers Group, Modrý Peter, Rak, Romboid, Vlna |
Prezentácia projektu ALME |
Rozhovor s Martinom Solotrukom, Knižná revue 2006/21
Stretnutie s novými knihami vydavateľstva Ars Poetica, litcentrum.sk
Filmová ročenka 2006 - 2010,
Slovenský filmový ústav, sfu.sk